Según informó la revista especializada Variety, el director de documentales estadounidense Michael Moore está preparando la secuela de su película “Farenheit 9/11″.
Aquel documental le valió al director la Palma de Oro en el Festival de Cannes del 2004. Y recaudó muchísimo dinero para tratarse de un documental: 200 millones de dólares.
La financiación de esta nueva película estará a cargo de Paramount Vantage y Overture Films. La idea es repuntar luego del mal rendimiento de “Sicko”, la última producción del realizador. El estreno del nuevo documental será el año próximo.
En 1992, se estrenó en los Estados Unidos una película titulada “The Bad Lieutenant”, que en España se conoció como “Teniente corrupto”. Era la historia de un oficial de la policía, que pierte sesenta mil dólares en una apuesta.
Ahora, Hollywood prepara una remake de esa película. En aquella oportunidad, el protagónico fue de Harvey Keitel. Y en esta nueva versión, el policía fuera de control será interpretado por Nicolas Cage.
El actor de “Adiós a Las Vegas” ahora se pondrá a las órdenes del director Werner Herzog. El guión será de William Finkelstein. La producción arrancará este mismo verano. Y la película aún no tiene fecha de estreno.
Esta vez, es debido a una demanda que ha presentado contra la firma francesa de cosmética Lancôme por 15 millones de dólares, la cual, sostiene, ha hecho uso de su nombre e imagen después de la expiración de su contrato.
Según reza la demanda, la empresa dio la “falsa impresión” de que Thurman aún se encontraba vinculada ella.
Sumado a esto, Lancôme no comunicó a mayoristas y minoristas que dejasen exhibir los anuncios de Thurman.
“Las celebridades tendrán que tener cuidado a la hora de hacer tratos con Lancôme”, señaló el abogado de la actriz, Bert Fields. “Ellos continúan utilizando sus fotografías mucho después de que los contratos expiren”.
Tras continuas marchas y contramarchas los organizadores del “Festival Internacional de Cine” de Mar del Plata habían anunciado el mes de marzo para la realización del evento. Sorpresa, hoy anunciaron que tendrá lugar del 6 al 16 de noviembre.
De esta manera, las autoridades del Instituto Nacional de Cines y Artes Audiovisuales (INCAA) y el presidente del festival, José Martínez Suárez, vuelven al calendario que tuvo en la década del 90.
La medida, que promete ser una pequeña batalla campal entre organizadores y miembros de la industria cinematográfica argentina, se debe a privilegiar la ubicación en el calendario de los restantes once festivales internaciones clasificados como clase “A” en el mundo, y tomando en consideración la actividad turística de la ciudad balnearia.
A comienzos de marzo el INCAA había anunciado que la muestra se llevaría a cabo a mediados de diciembre, coincidiendo con el inicio de la temporada estival, lo cual suponía un conflicto con las salas disponibles.
Ahora, la nueva presidenta de dicho organismo, Liliana Mazure movió el calendario hasta el 6 de noviembre.
En tanto, aún no hay nombre sobre los actores y directores invitados en esta edición número 23 y cuáles serán los estrenos cinematográficos.
Cuando es inminente el comienzo del Festival de Cannes, su delegado general, Thierry Frémaux, entrevistado por AFP alabó la cinematografía Latinoamericana, además de explicar el proceso de selección de films, y elogiar al actor y director Clint Eastwood.
P : ¿Hay regiones cuya oferta de películas es particularmente rica este año?
R : América Latina, con Argentina, Brasil y México, confirma su vitalidad, y Estados Unidos goza de excelente salud, como en 2007. Europa tiene una propuesta fragmentada, con el regreso de Italia, ausente el año pasado. Finalmente, la sorpresa vino de países asiáticos poco representados habitualmente en la selección, como Singapur o Filipinas.
P : Usted tiene la reputación de elegir las películas en el último momento ¿Por qué?
R : ¡Para obtener la mejor selección posible! Con los años, los métodos han cambiado y la posproducción numérica lo ha transformado todo. Haber esperado nos permite presentar las películas de Clint Eastwood, Steven Soderbergh, Charlie Kaufmann, James Gray, Walter Salles y Lucrecia Martel. Tuvimos la confirmación de contar con ellas sólo unas horas antes del anuncio oficial. (more…)
El director italiano Ermanno Olmi, de 75 años, será homenajeado con el León de Oro por su trayectoria en el próximo Festival de cine de Venecia, que tendrá lugar del 27 de agosto al 6 de septiembre.
Los organizadores de la 65ª edición de la Mostra de Venecia señalaron que Olmi “marcó profundamente la invención del cine moderno”, además de “elegir vivir lejos de las modas” y prefirió contar historias “que permiten comprender y conocer a los hombres”.
Olmi que fue premiado con el León de Oro en la Mostra veneciana en 1988 por “La leyenda del Santo Bebedor”, es más recodado por el film “El árbol de los zuecos”, acreedor de la Palma de Oro del Festival de Cannes de 1978.
Esta cinta, rodada en parte en Barcelona, está protagonizada por Javier Bardem, Penélope Cruz y Scarlett Johansson, que son los tres ángulos de un triángulo amoroso que no augura nada bueno, sobre todo para el personaje de Bardem que debe enfrentarse a dos mujeres de armas tomar.
Aquí tenemos ya el trailer de la cinta que, aparte de música y achuchones varios entre los protagonistas, tampoco aclara demasiado de la trama.
Bajito, no demasiado guapo, con algunas amistades de los más sospechosas..pero con una voz prodigiosa y un saber estar delante de la cámara capaz de llenar la pantalla, por más que esa faceta suya no se reconozca lo suficiente.
Frank Sinatra fue, sin duda, una de las personalidades más características de la época dorada de Hollywood. Nadie encarnó como él espíritu de unas décadas llenas de excesos de todo tipo, pero también de talento.
Nacido en Hoboken, de una familia trabajadora proveniente de Italia, el joven Sinatra fue labrándose una gran carrera musical que todos conocemos. Aquí nos centraremos en su faceta de actor que fue mejorando con el tiempo.
En un principio, las productoras no hicieron más que aprovechar su popularidad como cantante para introducirlo en películas musicales, muy del estilo de lo que necesita el país en la década de los 30 (recién salido de la Gran Depresión)y de principios de los 40, con la guerra en marcha.
Sin embargo, ya podemos destacar papeles como “Levando Anclas” o “Un día en Nueva York”, que consolidaron su imagen de cara al gran público.